[아트코리아방송 = 김종숙 기자] 일본 미술가 '디나모 에가미 에츠'(Etsu Egami) 작가는 2023년 세계 무대로 폭발적으로 성장하고 있다.
28세의 예술가는 2022년 매진된 개인전을 마치고 일본 치바의 집으로 돌아 왔다. 최근 ART SG의 일본 갤러리 부스에서 전시된 그녀의 작품도 열렬한 구매자를 찾았다. 그녀는 이제 고향에 있는 스튜디오로 돌아와 다가오는 일련의 박물관 프로젝트와 국내외 쇼케이스를 준비하느라 바쁘다. 실제로 Egami는 이미 앞으로 몇 주와 몇 달 안에 전체 일정을 보고 있으며 그녀의 눈은 글로벌 무대에 고정되어 있다.
"더 많은 일본 예술가, 여성 예술가, 아시아 예술가가 국제 예술계에서 보여지기를 바랍니다." 에가미는 스튜디오에서 화상 통화를 통해 Artnet News와의 인터뷰에서 글로벌 진출에 대한 강한 동기에 대해 말했다.
그녀는 역사를 통틀어 일본과 아시아의 위대한 예술가들이 많이 있었지만 국제적으로 알려진 예술가의 수는 여전히 적다고 지적했다. 거의 30년 동안 전시회에 출품하고 주목할만한 찬사를 받은 Egami의 일본 이외의 지역에서 경력을 쌓으려는 그의 맹렬한 결단력은 "자연스러운 일이다."
사물의 소리에 의해(그리고 데이터를 살펴보면) 글로벌 진출은 매우 달성 가능한 새해 결심이 될 것이며 그녀의 노력은 이미 결실을 맺고 있다. 화려한 붓놀림의 두꺼운 선으로 만든 Egami의 그림은 2015 년 데뷔 이후 탄탄한 추종자를 모았다. 그녀는 파리와 뉴욕에서 서울, 베이징, 타이페이에 이르기까지 주요 예술 도시에서 그림을 보여주었다.
2021년 이후 차 시장에 떠 있는 그녀의 그림 가격이 급등하여 그녀는 전후 세대 일본 미술의 핵심 예술가로 널리 인정받는 아시아에서 미술 시장에서 가장 빠르게 떠오르는 스타 중 한 명이 되었다. 그녀의 작품은 이미 베이징의 CAFA 미술관, 모스크바의 차고 현대 미술관, 서울의 이랜드 재단 등 국제 기관에 소장되었다.
그러나 Egami의 시장 부상은 또한 그녀도 오리발의 표적이 되었음을 의미하며, 이는 아티스트를 화나게 하는 사실이다. 아트넷 프라이스 데이터베이스의 데이터에 따르면, 그녀의 상위 10개 경매 기록의 대부분은 작년 2월 Holly's International(HK) 경매에서 판매된 9년 딥티크에 대한 현재 기록인 HK$366만($921,2021, 모든 판매 가격에는 수수료 포함)을 포함하여 2022년 이하의 보류가 있는 작품에 대한 것이었다. 그 후 10년 2022월 Holly's Hong Kong 경매에서 그림 Rainbow-1-t-3이 판매되었다. HK$168만($931,28)을 달성한 이 작품은 불과 몇 달 전에 탕 컨템포러리의 서울 공간에 전시되었다. 2021월 700일 토요일, 일본 SBI 미술 경매에서 000년 작은 그림이 판매된다. (경매장은 이 작품에 1만 엔에서 3만 엔(5,100달러에서 9,400달러)의 다소 낮은 사전 판매 추정치를 제시했지만 SBI는 추정치를 접근 가능한 수준으로 유지한 실적이 있는 것으로 보인다.)
"[내 작품]은 내 아이들과 같기 때문에 작품이 사람들과 훨씬 더 오래 머물 수 있기를 바랍니다." 라고 Egami는이 뜨거운 2차 시장이 그녀에게 어떤 영향을 미치는지 물었을 때 말했다. 그녀는 갤러리와 협력하여 상황을 통제하려고 노력하고 있다 : 그들은 5년 비판매 계약을 부과했으며 헌신적이지 않은 수집가를 제거하기 위해 매우 신중하다.
그녀는 관심에 감사하며 지속 가능하기를 희망합니다. "사람들이 제 작품을 사랑하고 수집하는 것에 정말 감사합니다."라고 그녀는 말했다. "사람들이 제 작품의 메시지, 제가 왜 이런 작품을 만드는지, 그리고 그 뒤에 숨겨진 이야기를 볼 수 있기를 바랍니다. 또한 더 많은 사람들이 내 작품에 시간을 할애하고, 상상력을 발휘하고, 내 작품을 창고에 보관하는 것보다 보여줄 수 있기를 바랍니다. 사람들이 제 예술에 집중했으면 좋겠어요."
Egami의 예술을 이해하려면 그녀의 연습을 고등학교 시절로 거슬러 올라가야 한다. 도쿄 중심부에서 동쪽으로 약 25마일 떨어진 곳에서 자란 그녀는 2008년 베이징 올림픽 기간 동안 중국 현대 미술을 접하면서 변혁적인 변화를 경험했다.
"일본 미술계에 큰 충격이었다"고 일본에서 큰 인기를 끌었던 텔레비전 올림픽의 에가미는 회상했다. 그것은 그녀의 시야를 넓혔다 - 그녀는 Sotaro Yasui와 Ryuzaburo Umehara와 같은 일본 현대 화가들의 작품을 사랑하면서 자랐다. 그러나 오랫동안 그녀는 일본 전후 미술 사이에 격차가 있다고 느꼈고 중국 현대 미술에 대한 노출은 전구의 순간이었다. "이 격차를 해소하는 것 같았다"고 그녀는 말했다.
그녀는 베이징의 중앙 미술 아카데미 (CAFA)에서 중국에서 유화를 공부 한 후 2019 년에 MFA를 마쳤으며, 동아시아에서 장르가 가장 많이 찾는 미술 시장의 사랑 중 하나였던 중국 현대 예술가 중 한 명인 중국 화가 Liu Xiaodong 밑에서 공부했다.
그녀가 처음 유학했을 때 (중국뿐만 아니라 독일에서도), 그녀는 문화 충격과 외국인이라는 잘못된 의사 소통의 경험, 특히 말을 넘어서는 사람들에게 깊은 영향을 미쳤다고 언급했다. 비언어적 문화적 단서와 하위 텍스트가 그녀를 가장 당혹스럽게 했다. "나는 그것이 언어의 문제가 아니라는 것을 깨달았다"고 그녀는 지적했다. "언어는 의사 소통의 도구이지만 동시에 장벽이기도 하다."
이러한 잘못된 의사 소통은 드로잉, 페인팅 및 혼합 미디어 설치를 포함한 초기 작품에서 영감의 주요 원천이 되었다. 그녀의 스타일은 뛰어난 예술가를 위한 2020년 일본 정부 레지던시 어워드의 일환으로 뉴욕에서 보낸 기간 동안 더욱 발전했다. 그 몇 달 동안 그녀는 격렬한 봉쇄, Black Lives Matter 운동, 아시아인에 대한 표적 공격의 증가를 목격했다.
이러한 폭로는 그녀의 지속적인 "레인보우" 시리즈를 가져왔다. 이 시리즈의 일부 작품은 Artnet Price Database 기록에 따르면 경매에서 잘 팔렸다. "다양성과 공존의 중요성은 저에게 무지개의 영감을 주었습니다."라고 그녀는 말했다. "서로 섞이지 않는 선이지만 서로 평행하게 달리는 다양한 색상입니다. 이것은 나의 유일한 꿈이자 희망이며 나의 회화 언어가 되었습니다."
올해는 전환점이 될 것이다. 하나는 일본 고전 텍스트 호조 키에서 영감을 얻은 제목으로 최근 싱가포르 쇼에서 눈에 띄는 기념비적 인 딥 티크가 싱가포르에 아직 발표되지 않은 개인 박물관을 짓고있는 재단에 인수되었다. 이 작품은 따뜻한 색상 팔레트에서 작가의 시그니처 붓놀림을 통해 여성의 힘의 원시적 인 본질과 영성을 존중하는 시각적 송가이다.
작가는 주요 인수에 대해 "나는 이것에 대해 매우 기쁘다"고 말하면서 말레이시아와 인도네시아에서 온 사람들을 포함하여 그곳에서 많은 지역 수집가를 만났다고 덧붙였다. "내 작품이 대중에게 공개 될 컬렉션에 배치 될 수있어서 좋다"고 덧붙였다.
그리고 그녀의 그림을 쫓는 것은 대부분 개인 구매자이지만 Egami의 작품은 그럼에도 불구하고 내년에 더 많은 청중에게 다가갈 것이다. 그녀의 경매 기록을 세운 작품인 Rainbow-2021-T-1 그림은 이달 초 개막한 중국 신장 국제 미술 비엔날레의 세 번째 판에 포함되어 있다. 그녀는 또한 매체를 확장하기 위해 노력하고 있으며, 일본 군마 현의 현대 미술관에서 <> 월 말에 열리는 그룹 쇼를위한 사이트 별 시청각 설치물을 만드는 레지던시를 보낼 계획이다. 이 프로젝트를 위해 작가는 선불교의 창시자로 널리 알려진 불교 승려를 모델로 한 현의 상징적 인 다루마 인형의 역사를 연구했다.
또한 파이프 라인에는 기관 전시회가 있는데, 하나는 내년 가을 Frieze 주간 동안 런던에서 계획되고 다른 하나는 상하이의 아직 발표되지 않은 박물관에서 계획되어 있다. 두 곳 모두 그녀는 사진, 음향 및 조각 실험을 포함하여 그림을 넘어 확장 할 계획이다. 작가에 따르면 그녀의 작품은 아트 바젤 홍콩과 아트 제네바에서도 탕 컨템포러리와 함께 공정한 존재가 될 것이라고 작가는 전했다.
그러나 Egami는 그녀의 예술에 대해 더 깊이 탐구하는 동안 그녀의 대표자가 판매를 처리하게되어 기쁩니다. "갤러리는 시장 측면을 처리하여 사회나 내 감정에 대해 질문하는 작업에 집중할 수 있습니다."라고 Egami는 말했다.